El Muzeum Franze Mayera navrhlo pro rok 2026 velmi rozsáhlý výstavní kalendář S níž připomene čtyři desetiletí kulturní činnosti v srdci historického centra Mexico City. Po celý rok se zde budou konat výstavy, večerní akce, workshopy a otevírání nových galerií, jejichž společným tématem bude vždy design a dekorativní umění.
Instituce, vytvořená ze sbírky německého filantropa Franze Mayera, se tomuto výročí věnuje s úmyslem znovu potvrdit své poslání jako živého muzea, pozorného k současnostiJeho program proto kombinuje historické přehledy, technologickou reflexi umělé inteligence, návrhy biodesignu a zjevný odkaz na kontext mistrovství světa ve fotbale, které Mexiko zažije.
Výročí ve znamení fotbalu, designu a technologií
Jak vysvětlil jeho ředitel, Giovana JaspersenMuzeum oslaví výročí zhruba patnácti výstavami, které se budou zabývat různými tvůrčími jazyky, ale zachovají si jasné jádro: design chápaný v širokém slova smyslu, od předmětů denní potřeby až po velké vizuální příběhy sportu a technologií.
Jedním z návrhů, u kterých se očekává, že přitáhnou největší pozornost, bude „Fotbal: Tvoření vášně“Touto výstavou se Franz Mayer připojuje k horečce mistrovství světa ve fotbale, která se zmítá zemí. Výstava, kterou kurátoruje fotbalový historik a specialista na sportovní dědictví Kevin Moore, zakladatel Národního fotbalového muzea v Anglii, se bude zabývat devíti mistrovstvími světa konanými v Americe, od Uruguaye v roce 1930 až po nadcházející turnaj.
Výkladová diskuse se zaměří na jak design prostupuje celým ekosystémem mistrovství světaarchitektura stadionu, značení, oficiální publikace, grafický design plakátů a vstupenek, týmové dresy a dokonce i estetika televizního vysíláníKromě toho bude k vidění pečlivě vybraný výběr memorabilií, fotografií a předmětů používaných osobnostmi jako Pelé, Diego Armando Maradona, Hugo Sánchez, Lionel Messi a Cristiano Ronaldo.
Souběžně s tím bude muzeum zahrnovat kritický pohled na nové technologie s „Umělá inteligence: Za hranicemi lidského“Výstava z Barbican Centre v Londýně. imerzivní návrh, s interaktivními instalacemi a stanicemi, která zkoumá vztah mezi lidmi a umělou inteligencí a to, jak transformuje tvůrčí procesy v současném umění, designu a kultuře.
Obě výstavy budou vystaveny spolu s dalšími iniciativami, které se zabývají design ze sociálních, historických a experimentálních perspektiv, čímž posiluje myšlenku muzea jako laboratoře, kde minulost neustále dialoguje s budoucností.
Nové prostory a zaměření na kreativní procesy
U příležitosti výročí nejen aktualizuje Franz Mayer svůj výstavní program, ale také Otevírá místnost pro design a procesy a knihovnu pro živý design., dva prostory určené k ukázce toho, jak se kus vytváří, než se dostane do vitríny nebo výlohy obchodu.
Výstava, která tyto galerie zahájí, je „Makety před ztroskotáními. Modely, prototypy a designové řemeslo.“Tato výstava zdůrazňuje důležitost chyb, skic a experimentování v práci designérů a tvůrců. Prostřednictvím modelů, prototypů a projektové dokumentace zdůrazňuje myšlenku, že mezilehlé selhání jsou nezbytným krokem ke konečnému řešení.
Program pro rok 2026 však začíná další výstavou architektonického a sociálního charakteru: „Chtěli dům; navrhl jsem jim vytvořit domov.“Tento výzkum, podpořený grantem Grahamovy nadace, analyzuje domácí prostředí, která se odchylují od hegemonních norem architektury, a navrhuje inkluzivnější prostory, které zohledňují politické a afektivní rozměry bydlení.
Oba návrhy spadají do zavedených pracovních linií muzea, jako je „Architektura u Franze“ nebo „Udržitelný Franz“, jejichž prostřednictvím se instituce snaží přistupovat k designu z kritické a současné perspektivyza hranice krásného nebo funkčního objektu.
Lidové umění, biodesign a historické sbírky
Kalendář k 40. výročí nabídne také prostor pro lidové umělecké a designové postupy spojené s organickýmZ Centra pro populární umělecká studia Ruth D. Lechugy bude představena sbírka „Zvířata a fantastické bytosti: Mexická populární keramika ve sbírce Ruth D. Lechugy“, výběr 57 kusů, které tvoří autentický bestiář z hlíny a dalších materiálů.
Ve stejném duchu se nachází i zkoumání materiality „Biodesign Mx. Živá území“Tato výstava, která je označena za první velkou výstavu biodesignu v Mexiku, představuje projekty začínajících umělců a designérů a nabízí vizi designu, která integruje minulost a budoucnost, zdůrazňuje vzájemnou závislost živých bytostí a potřebu respektovat ekosystémy při tvorbě.
Spojení se zakladatelem muzea bude velmi přítomné v „Německo ve sbírce Franze Mayera“kde bude vystaven výběr z přibližně 300 kusů ze současného Německa, které Franz Mayer nasbíral v první polovině 20. století. Tato sekce umožní návštěvníkům zblízka prohlédnout si zdobené odpadkové koše, stříbrné předměty, knihy a další materiály, které odrážejí jeho bibliofilský a sběratelský vkus.
Další silnou stránkou bude vzorek „Dürer: První virální umělec“Výstava se zaměřuje na Albrechta Dürera, umělce s největším zastoupením v muzejní sbírce. Výstava, která představuje 36 děl tohoto německého umělce, nabízí reinterpretaci jeho díla jako předchůdce současné vizuální kultury a zdůrazňuje, jak se jeho tisky v jeho době šířily a šířily.
Mezinárodní dialog je ukončen „Marnost malých rozdílů. Grayson Perry“Britský umělec představí textilní díla inspirovaná sérií grafik Williama Hogartha „The Rake's Progress“. Tato díla se budou zabývat tématy, jako je sociální mobilita, třídní příslušnost a estetický vkus, v dialogu s historickými grafiky z Arts Council of Great Britain.
Fotožurnalistika, grafický design a specializované veletrhy
V rámci sekce věnované současnému obrazu bude výstava opět hostit Galerie Franze Mayera „70. výročí World Press Photo“Tato výstava, speciálně připravená pro muzeum u příležitosti sedmdesátého výročí prestižní fotožurnalistické soutěže, shromáždí některé z nejvlivnějších vítězných fotografií posledních sedmi desetiletí a zdůrazní trvalý význam fotožurnalistiky ve světě přesyceném obrazy.
Muzeum také oslaví Mezinárodní bienále plakátů 2026, událost, která každé dva roky zaplňuje ambit současným grafickým designem a etablovala se jako platforma pro výměnu názorů mezi profesionály v oblasti designu. Plakáty z různých zemí budou vystaveny spolu s paralelními aktivitami určenými pro studenty a specialisty.
Mexický design bude mít na výstavě prominentní zastoupení. „Design Mexiko“která se v ambitu uskuteční jako rituální výstava věnovaná nejlepším návrhům v oblasti průmyslového, grafického, digitálního, produktového a módního designu v zemi. Doplní ji druhý ročník Veletrh designu MDF Mexiko ve Franz Mayer, kde budou prezentována díla osobnosti uznané jako Designér roku, jejíž návrhy zpochybňují status quo a mají dopad na obor.
Program je doplněn spíše komerční akce, ale spojené se sběratelským duchem v muzeu, jako je tradiční výstava a prodej orchidejí, letos věnovaná druhům kvetoucím na jaře. Tato akce oživuje Franze Mayera a jeho vášeň pro botaniku a pěstování orchidejí a naplňuje centrální křížovou chodbu barvami.
Souběžně bude muzeum i nadále pořádat aktivity, jako je výstava a prodej „Tradice a design“ kolem Dne řemeslníků nebo festival „Od A k Franzovi“, spojený s Mezinárodním dnem knihy, které otevírají prostor komunitám spojeným s designem, čtením a dekorativním uměním.
Noční aktivity a mladé publikum
Kromě výstav má muzeum v plánu intenzivní program aktivit pro posílení pouta s návštěvníkyTakzvané „Franzovy noci“ nabídnou každou poslední středu v měsíci rozšířené zážitky s koncerty, prohlídkami s průvodcem, rekreačními aktivitami a prodlouženou otevírací dobou.
Na zahájení roku oznámilo místo konání „Královské přespávání“ v lednové Muzejní noci, která spojí zahájení výstavy „Chtěli dům; já navrhla vytvořit domov“ s hudbou, hrami s otázkami v hledišti, výrobou náramků, sezeními s péčí o pleť a speciálními prohlídkami místností.
Tyto návrhy doplňují stálou nabídku workshopy, přednášky, filmové série a aktivace Určeno pro rozmanité publikum, od profesionálů v oblasti designu přes rodiny až po zvídavé mladé lidi. Podle samotného muzea je významná část jeho současného publika ve věku 20 až 30 let, což je demografická skupina, kterou instituce chce i nadále rozvíjet prostřednictvím interaktivnějších formátů.
Franz Mayer si zachovává svou obvyklou otevírací dobu od úterý do neděle a využívá výročí k… pozici jako prostor pro soužití, učení a experimentování, nad rámec konkrétní návštěvy konkrétní výstavy.
V průběhu roku 2026 Muzeum Franze Mayera posiluje svou roli jedné z předních institucí pro design a dekorativní umění ve španělsky mluvícím světě a rozvíjí program, který zahrnuje mistrovství světa ve fotbale, umělou inteligenci, biodesign, fotožurnalistiku a historické sbírky, to vše s cílem zůstat muzeem, které je přístupné, kritické a otevřené kulturním debatám naší doby.
